Votre ensemble, de la préparation au concert.

Chaque œuvre réunit au même endroit ses partitions, ses paroles, sa note de départ, son tempo et sa tonalité.

Le répertoire

• —Partitions PDF et MusicXML — jouables et transposables —, paroles avec traduction et prononciation, enregistrements audio.
• —Plus de 300 000 œuvres libres de droits à portée de recherche (IMSLP, CPDL), ou vos partitions importées de forScore ou de Newzik.
• —Une partition à corriger ou à écrire : l’éditeur est dans l’app, sur ordinateur, tablette ou téléphone.
• —Des annotations au stylet, qui restent en place au zoom.

Partagé avec tous, synchronisé partout

• —Chaque modification arrive aussitôt chez tous les membres : sans export, sans import, sans se demander quelle est la bonne version.
• —Le même répertoire sur chacun de vos appareils : ordinateur, tablette, téléphone.
• —Une annotation sur le calque collectif, et tout l’ensemble l’a ; chacun garde aussi ses propres repères.
• —Hors connexion, tout reste disponible ; les modifications se synchronisent au retour du réseau.

Un onglet à soi, à côté du répertoire et des programmes : dans Mon pupitre, chacun ouvre les œuvres qu’il travaille, chacune dans son onglet, avec sa partie mise en avant. Rien n’y est partagé : c’est l’espace de travail personnel de chaque musicien.

Mon pupitre

• —Les œuvres une à une, ou tout un programme d’un geste ; quand il est vide, Mon pupitre propose les prochains concerts et les derniers programmes consultés.
• —Les onglets se réordonnent en les faisant glisser et restent en place d’une séance à l’autre.
• —Ouvert à tous les membres, y compris ceux qui ne modifient pas le répertoire.

Travailler sa partie chez soi

• —Les outils de l’œuvre à portée de main : ses documents, sa partie, les notes de départ, les annotations.
• —Sur une partition gravée, chacun coupe les autres parties, monte la sienne et choisit l’instrument qui la joue, parmi 38 instruments enregistrés — piano, orgue, cordes, vents, chœur.
• —Le réglage reste sur son appareil.

Un concert, c’est une date, un lieu et un programme — et un même programme peut servir plusieurs concerts. NoteStand garde les trois ensemble, pour les musiciens comme pour le public.

Le calendrier du groupe

• —Les dates à venir et passées : horaires, lieu et programme.
• —Chaque concert s’exporte vers l’agenda de chacun (fichier .ics).
• —Les informations internes — heure et lieu de rendez-vous, tenue — restent réservées aux musiciens.

Qui vient, qui joue quoi

• —Chacun répond : présent, incertain ou absent ; un rappel part par e-mail avant la date.
• —L’effectif du concert reprend la répartition des parties, absents grisés : une partie sans musicien se voit tout de suite.
• —Le concert reste « en préparation », invisible des musiciens, jusqu’à son annonce par e-mail.
• —Une partie modifiée après l’annonce ? NoteStand liste les musiciens concernés et les prévient d’un geste.

Pour le public

• —Le programme de salle, imprimé (livret A5 ou feuille A4) ou en ligne, avec une affiche à QR code pour la salle.
• —La présentation et le logo de l’ensemble, si vous le souhaitez ; les paroles et les informations internes ne sont jamais publiées.

Compositeur, parolier, arrangeur, éditeur : les crédits se saisissent une fois, sur l’œuvre et sur chaque partition.

NoteStand en tire le programme des œuvres du concert, prêt à reporter dans la déclaration — selon le pays de l’ensemble : SACEM en France et au Luxembourg, Unisono en Belgique.

• —Le programme des œuvres en PDF ou en tableur (CSV), dans la version réellement jouée.
• —Un statut de droits pour chaque partition, avec qui l’a renseigné et quand.
• —Un registre des éditions partagées dans l’espace : éditions protégées, nombre de pages, originaux face au nombre de lecteurs.